Grenoble

Alors que la Foire des Rameaux à Grenoble va bientôt ouvrir ses portes, aujourd'hui, je voudrais vous parler d'un terrible événement survenu lors de cette même foire il y a 128 ans.

Le 5 Avril 1891 vers 16h, alors que la foire touche à sa fin, la jeune Augustine Gandolfo, surnommée Rosita, remplace alors son frère très malade : elle entre dans la cage aux lions pour assurer la représentation, comme sa famille lyonnaise le fait tous les soirs depuis le début de la foire.

Mais Lydie, la "lionne de l'Atlas", ne semble pas apprécier sa dompteuse du jour : elle va attaquer et dévorer Rosita !

Mortellement blessée, la jeune femme meurt quelques heures plus tard, dans la nuit à 2h du matin.

L'affaire fit la une de la presse nationale quelques jours plus tard, dans le supplément illustré du Petit Journal du Samedi 25 Avril 1891:

Marqués, la population grenobloise et les forains se cotisèrent pour lui offrir une sépulture au Cimetière Saint Roch (Carré 5 - Rang 13 - Concession 2832). Une lionne ornait autrefois la tombe, pour rappeler la triste destinée de la jeune dompteuse, mais elle fut malheureusement volée...

Voilà pour le post morbide du jour ! :D
Je vous dis à très vite, pour un nouveau billet découverte... j'essayerai de trouver un sujet plus joyeux ! ;-)

Votre guide, Steve.

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Comme chaque mercredi, une nouvelle idée de sortie !
Cette semaine, je vous propose de (re)découvrir l'exposition "Grenoble 1968. Les Jeux Olympiques qui ont changé l'Isère", présentée au Musée Dauphinois depuis Février 2018 dans le cadre des célébrations du cinquantenaire des JO, ET PROLONGEE JUSQU'EN OCTOBRE 2019 !

Après une courte introduction sur les origines des Jeux, l'exposition revient en détails sur l'événement : la candidature de Grenoble, son contexte et ses acteurs, les chantiers mis en oeuvre dans tout le département pour accueillir un tel événement international, le déroulé des épreuves, l'impact des jeux et ce qu'il en reste aujourd'hui dans le paysage isérois... 

Mêlant cartes, maquettes, affiches et produits dérivés, ou encore objets ayant appartenus aux sportifs de ces jeux, l'exposition nous replonge au coeur de cet événement qui fit de Grenoble le centre du monde, du 6 au 18 février 1968 !

Plusieurs films ponctuent le parcours, certains d'époque, comme la montée des marches d'Alain Calmat pour aller enflammer la vasque olympique, ou ce reportage qui suit un chauffeur de taxi pour une visite du Grenoble en plein chantier en 1967 :

D'autres films sont plus récents, receuillant les témoignages des acteurs de ces JO, qu'il s'agisse de sportifs, de politiques... ou de spectateurs de l'époque !

Les enfants ne sont pas en reste, avec des quizz et surtout un simulateur de bobsleigh sur la piste de l'Alpe d'Huez qui devrait en amuser plus d'un !

Indéniablement, Grenoble ne serait pas ce qu'elle est aujourd'hui, s'il n'y avait pas eu ces Jeux Olympiques de 1968, et l'Isère non plus. Ces JO qui ont tant apporté à notre région méritaient bien cette belle exposition rétrospective.

Etroitement liée à l'histoire de notre région, c'est tout naturellement que cette exposition intègre dès à présent mon offre de visites guidées pour les groupes au Musée Dauphinois, donc n'hésitez pas à me contacter si vous souhaitez un guide pour la (re)découvrir !

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Pour le billet "idée de sortie" du mercredi, aujourd'hui j'ai choisi de vous parler de l'exposition "Montagne et paysage dans l'estampe japonaise", présentée au Musée de l'Ancien Evêché jusqu'au 31 Mars 2019.

Dans le cadre de l'Année du Japon en Isère, le Département et ses musées multiplient les expositions et animations autour du Pays du Soleil Levant... 
Au Musée de l'Ancien Evêché, ce sont donc les estampes japonaises qui sont à l'honneur, plus particulièrement celles du XIXème siècle, qui s'intéressent aux paysages, suite à la censure qui frappe alors les sujets plus traditionnels (geisha, acteurs du théâtre, sumo...). 

Hokusai (1760-1849) et Hiroshige (1797-1858) sont deux artistes à l'initiative de ce renouvellement graphique, s'inspirant principalement de la nature, dans tous ces états. C'est Hokusai qui ouvre l'exposition :

Parmi les oeuvres présentées, il y en a une qui attire plus particulièrement l'attention : l'album (d'époque !) des Trente-six vues du Mont-Fuji, un ensemble original de 36 planches en accordéon, que l'on ne peut donc voir toutes d'un coup... c'est pourquoi tous les mois le Musée change la présentation de cet album, pour qu'à la fin de l'exposition le public ait pu tout voir ! Voilà ce que ça donnait lors de ma visite il y a déjà quelques semaines : 

Dans la seconde salle, c'est Hiroshige qui est présenté. Très prolifique (plus de 8 000 oeuvres produite !), il a beaucoup voyagé à travers le Japon, et produit plusieurs séries : "Cinquante trois relais du Tôkaïdô", "Vues des sites célèbres des soixante et quelques provinces du Japon", "Cent vues des sites célèbres d'Edo", ainsi que, lui aussi, "Trente-six vues du Mont Fuji". Autant vous dire que tout ne pouvait être présenté ici, mais vous avez une belle idée de l'ensemble à partir des extraits proposés dans l'exposition : 

Un petit film présente la réalisation d'une estampe.

Puis, dans la dernière salle, ce sont les Mitates qui sont à l'honneur, des estampes parodiques qui mêlent personnages et paysages avec un jeu particulier des perspectives... 

Pour en (sa)voir plus, voici deux petits reportages TV sur l'exposition : 

J'espère que cette visite "virtuelle" de l'exposition "Montagne et Paysage dans l'estampe japonaise" vous aura plu, et vous aura donné envie d'aller la visiter de vos propres yeux, indispensables pour apprécier les infimes détails cachés dans ces  plus de 130 estampes présentées !

Sachez que de multiples animations sont également proposées autour de l'exposition : des visites, des concerts, des ateliers de calligraphie, et même une "soirée japonaise" ce Vendredi 25 Janvier 2019... vous retrouverez plus d'infos sur tout ça dans l'agenda du musée ! 

A très vite pour d'autres idées de sortie ! ;-)

Votre guide de poche, Steve.

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Pour l'idée de sortie du mercredi, je vous emmène à Venise... enfin presque !

C'est plus exactement à Grenoble, au Couvent Sainte-Cécile, que je vous invite à vous rendre, pour découvrir l'exposition "Venise, sur les pas de Casanova". Comme pour chacune de ses expositions, le Fonds Glénat pour le Patrimoine et la Création croise les regards, ici ceux des peintres du XVIIIème siècle, et ceux de 8 artistes de bandes dessinées, sur la belle ville de Venise, sur les pas du célèbre Casanova, aventurier et écrivain vénitien du XVIIIème siècle.

La 1ère salle est dédiée aux artistes de bandes dessinées : Zep, Jacques de Loustal, Miles Hyman, Kim Jung Gi, Liberatore, Manara, Griffo et François Avril ont été invités à Venise en 2017 par le Fond Glénat, afin de se plonger dans l'atmosphère particulier des ruelles de la Cité des Doges.
Chacun en est revenu avec son point de vue, ses repères, imaginant Casanova et ses conquêtes, ou immortalisant une ruelle, un monument... les approches sont multiples au fil de la cinquantaine de planches présentées ! Et les matières aussi, sont variées !

ZEP a ainsi opté pour l'aquarelle, se concentrant sur des éléments particuliers de l'environnement urbain qui l'entourait :

Kim Jung Gi a lui opté pour l'encre de Chine, pour réaliser une seule planche, mais une longue planche très détaillée, où il mêle plusieurs scènes habilement :

François Avril a lui aussi choisi l'encre de Chine, mais a été plus productif, réhaussant de couleurs certaines de ses vues :

Ces quelques photos ne rendent évidemment pas justice au talent de ces dessinateurs, car tout est dans le détail, notamment chez le très minutieux Griffo, dont les dessins sont époustouflants de réalisme :

J'ai particulièrement aimé l'approche "nocturne" de Milo Manara, qui ose même quelques scènes "coquines"... il en fallait bien, pour évoquer Casanova !

Face à ces nombreuses créations contemporaines, on retrouve une très belle série de "vedute", ces petites vues urbaines de Venise, ici réalisées par Francesco Guardi, maître du genre, et son fils Giacomo :

Ne manquez pas d'aller dans le cloître : une vingtaine de tableaux du XVIIIème vous permettront de prolonger ce voyage vénitien... !

Vous avez jusqu'au 16 Juin 2018 pour embarquer, après il sera trop tard... pour ma part je vous dis à très vite, pour d'autres idées de sortie !

Informations pratiques pour organiser votre visite :

Ouvert du lundi au samedi, de 11h à 12h30 et de 13h30 à 19h.
Entrée : 6 €, gratuit pour les moins de 13 ans.

Plus d'infos sur les animations autour de l'expositon (visite, ateliers...) : consultez le site internet du Couvent Sainte-Cécile !

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Pour la petite idée de sortie du mercredi, je vous emmène faire un tour à l'exposition "De Delacroix à Gauguin. Chefs-d'oeuvre dessinés du XIXème siècle du Musée de Grenoble", présentée jusqu'au 17 Juin 2018.

Régulièrement, le Musée de Grenoble propose des expositions pour mettre en valeur son important fond de dessins anciens (8000 dessins datant de la fin du XVème jusqu'à aujourd'hui), car on l'oublie parfois, mais l'art, ce n'est pas que de la peinture ou de la sculpture : le dessin est lui aussi très important, il peut d'ailleurs être "préparatoire" à une oeuvre peinte ou sculptée, cela peut être une étude sur un thème particulier (costumes, corps humain...), cela peut même être une oeuvre à part entière.

Ainsi après avoir présenté les dessins italiens en 2010, puis français en 2011, et enfin nordiques en 2014, cette année le Musée de Grenoble met à l'honneur les dessins du XIXème siècle. Parmi les plus de 2000 dessins des collections de cette période, il a fallu faire une sélection... et réduire la présentation du public à un peu plus d'une centaine de dessins !

Ce choix ne s'est évidemment pas fait au hasard, l'idée étant d'illustrer au mieux les inspirations et réalisations du XIXème siècle, et donner à voir aussi bien des dessins de maîtres connus à l'international comme Delacroix et Gauguin, qui par leur nom portent l'exposition et attirent le visiteur... 

L'oeuvre "double face" de Gauguin : Te nave nave fenua (Terre délicieuse) recto, Paraha verso, 1892.

Une place à Cadix, Eugène Delacroix vers 1850

... puis, une fois dans l'exposition, le visiteur peut apprécier bien d'autres artistes, moins connus, ainsi que les "locaux", on a ainsi le plaisir de retrouver le Côtois d'adoption Jongkind, ou le Voreppin Alexandre Debelle.

La période choisie, le XIXème siècle, est une période de foisonnement artistique, où les styles et les inspirations sont multiples. Il a donc été fait le choix d'un parcours chrono-thématique pour évoquer, au fil des salles, les thèmes qui traversernt l'art de ce siècle : l'invention du passé, la renaissance de la peinture religieuse, le voyage en Italie, les voyages en Orient, ou plus pittoresques dans la région, les caricatures, les femmes, la guerre, l'onirisme et le symbolisme... et j'en oublie encore ! Vous le voyez, les inspirations sont vraiment nombreuses, voici donc juste quelques oeuvres choisies qui m'ont un peu plus plu que les autres... ! 

Etude de costumes algériens, par Eugène Delacroix.

Des envies de voyages avec ce Paysage des bords du Nil, par Ernest Constant Simon

On redécouvre aussi la région, avec ici Pont en Royans (Charles Cottet, 1904)

 
J'ai beaucoup aimé ces oeuvres de Gustave Doré, Torrent coulant entre les rochers (1875) et Lac dans les sapins (1846).
Comme une impression de bandes dessinées...

Ces deux tableaux, le premier Etang au crépuscule d'Adolphe Appian (1890) et le second Paysage Hollandais d'Alphonse Stengelin (1885), montrent toutes les nuances que l'on peut obtenir en travaillant une seule couleur, voire une seule matière (le fusain seulement pour Appian).

L'exposition permet aussi bien de redécouvrir des peintres locaux, comme avec ce Lavoir au bord d'un ruisseau. Soleil couchant, d'Auguste Ravier, que les voyages à l'autre bout du monde, comme avec cette Tête d'Antillaise, de Xavier Zigolon (1821).

Et un petit dernier pour la route avec ce Gros temps (marine), de Félix Ziem

A la vue de ces quelques oeuvres choisies parmi la centaine exposée, vous aurez compris qu'il y en a pour tous les goûts dans cette exposition "De Delacroix à Gauguin. Chefs-d'oeuvre dessinés du XIXème siècle du Musée de Grenoble". Chacun y trouvera donc son bonheur ! 

Si vous ne l'avez pas encore visitée, allez-y, elle est à l'affiche jusqu'au 17 Juin 2018 ! 

Pour ma part je vous dis à très vite pour d'autres idées de sortie ! ;-)

Infos pratiques pour organiser votre visite : 

Horaires et jours d'ouverture :

Le musée est ouvert
Tous les jours sauf le mardi, de 10h00 à 18h30 

Tarifs et abonnement :

Plein tarif (expositions et collections) : 8€
Tarif réduit*: 5€
Familles nombreuses (cartes SNCF ou livret de famille), Cartes Alices, Savatou Isère, adhérents du Comité Social de la Ville de Grenoble, Sociétés d’Amis de musées, Grenoble City pass, Associations et partenaires conventionnés, abonnés TAG sur présentation de la carte OùRA! et de l'"info carte"
Entrée gratuite*:
Jeunes de moins de 26 ans, demandeurs d’emploi, bénéficiaires des minima sociaux (RSA, minimum vieillesse…), personnes en situation de handicap ou d’invalidité et 1 accompagnateur, anciens combattants, demandeurs d’asile, titulaires des cartes : ICOM / AICA / Presse / COMEX, Artistes sur présentation de la carte de la Maison des artistes (Paris ou Régions), Partenaires autorisés par convention avec la Ville de Grenoble (liste à l’accueil du musée)
Gratuité pour tous le premier dimanche de chaque mois et à l’occasion des événements locaux ou nationaux

Localisation :

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